Resumen características principales de la escultura barroca
- La escultura del Barroco es de carácter naturalista, aspira a reflejar la realidad tal como es y no a través de su interpretación idealizada.
- Representa aquellas actitudes que reflejan estados psicológicos desbordantes y conmovedores. La escultura elige los momentos más expresivos y dramáticos.
- Esta expresividad se consigue con el reflejo intenso de los sentimientos en el rostro, las dinámicas posturas del cuerpo, ropajes y el empleo de materiales polícromos.
- Las esculturas adquieren movilidad y dinamismo. Se proyectan hacia el exterior.
- Para conseguir un mayor efecto en la sensibilidad del espectador se utilizan recursos teatrales.
- Los escultores barrocos crean ropajes de amplios pliegues, con entrantes y salientes muy acusados y contrastes de luz y sombra muy fuertes.
- Las artes plásticas del Barroco, tanto pintura como escultura, se convierten el vehículo idóneo para transmitir las ideas políticas y religiosas. Tanto la Iglesia, como la monarquía, son los responsables de la mayor parte de los programas iconográficos del Barroco.
- El Concilio de Trento marca unos objetivos artísticos orientados a reafirmar las verdades inmutables del catolicismo, para ello se potencia un arte didáctico, comprensible y sencillo, que no necesitara de complejas interpretaciones.
- Es de suma importancia la nueva iconografía que promueve la Iglesia con el fin de impactar y conmover al pueblo. En los temas sacros abundan los martirios, las escenas de arrepentimiento y penitencia, los santos en éxtasis y todo tipo de imágenes que indujeran a la meditación de los fieles
Escultura barroca italiana
Resumen características de la escultura barroca española
- La iglesia será el gran cliente, condicionando los encargos. Éstos responderán siempre a los objetivos didácticos de la Contrarreforma.
- El espíritu piadoso de la Contrarreforma da gran auge a las procesiones de Semana Santa que son utilizadas por la iglesia como un intento de aproximar la realidad de los hechos religiosos al creyente para conmoverlo
- La imaginería española se concibe para ser exhibida, para acentuar el contacto con los fieles y hacer vibrar su sensibilidad religiosa
- La figura representada tiende al realismo, así en el estudio anatómico como en los detalles. Es común el uso de los postizos para ganar en veracidad, se utilizan ojos y lágrimas de cristal, auténticos cabellos, pestañas, coronas de espinas, incluso paños reales para vestir las imágenes
- El material empleado es generalmente la madera, ricamente decorada, la mayor parte de las veces, con la técnica del estofado
- La iconografía crea modelos repetidos casi por la totalidad de autores: la Inmaculada, la Virgen María, Cristo muerto, martirios y éxtasis de santos, santos penitentes...